Защо повече американски майстори не водят американски оркестри?

Когато Ленард Бърнстейн е назначен за музикален шеф на Нюйоркската филхармония през 1958 година, назначението му е приветствано като пробив за диригентите на оркестри от Съединените щати.

В продължение на десетилетия американските майстори бяха отхвърлени в класическата музика, считани за по-низши от европейците. Но възходът на Бърнстейн, неотдавна блестящ в номинирания за Оскар „ Маестро “, сподели, че диригенти от Съединените щати могат да се конкурират с най-хубавите си сътрудници оттатък Атлантическия океан.

Коментатори предвидиха, че златен век за американските диригенти в най-хубавите американски оркестри. Някои последваха стъпките на Бърнстейн – в това число негови протежета – и едвам през 2008 година имаше американски музикални шефове, ръководещи оркестри в Атланта, Балтимор, Бостън, Ню Йорк, Сан Франциско, Сиатъл, Сейнт Луис и Вашингтон, окръг Колумбия.

Днес единственият от тези ансамбли, който към момента се управлява от американец, е Симфоничният оркестър на Балтимор. Четири от 25-те най-големи ансамбъла в Съединените щати имат американец на подиума, а в най-големите и влиятелни оркестри в страната американските музикални шефове въобще отсъстват.

поредност от документални филми за композитори и Марин Алсоп, който като музикален шеф на Балтиморския симфоничен оркестър постоянно се появява по Националното публично радио. Съвсем неотдавна Теди Ейбрамс, музикалният шеф на Луисвилския оркестър, пусна корени в Кентъки, предприемайки амбициозни старания да направи класическата музика част от всекидневието.

въпроси за бъдещето на тази област. Много ансамбли търсят музикални шефове, които могат да изградят по-тесни връзки с общностите, като се изключи че оказват помощ за набиране на средства и просветителни стратегии. Но актуалните майстори са склонни да водят джет-сет живот, прекарвайки на едно място толкоз време, колкото се изисква по контракт.

Очертават се редица свободни позиции: почти една четвърт от музикални шефове на 25-те най-големи оркестри в Съединените щати са напуснали или възнамеряват да изоставен през идващите няколко години в Лос Анджелис, Чикаго, Кливланд, Синсинати, Сиатъл и Солт Лейк Сити.

JoAnn Falletta, която управлява Филхармоничния оркестър на Бъфало от 1999 година, сподели, че оркестрите би трябвало да се възползват от опцията да назначат повече американски диригенти. Тя сподели, че доста американски музиканти са имали контакт с творби отвън обичайния типичен канон, които са скъпи, като тези от света на джаза.

„ Ние познаваме нашия музикален език, нашия музикален декор “, сподели тя. „ Приемаме тези неща за даденост: възприятието ни за комизъм, желанието ни да оказваме помощ на хората, отвореността ни към нещата. “

Сейджи Озава, който беше японец и ръководеше Бостънския симфоничен оркестър от 1973 до 2002 година, да вземем за пример или Густаво Дудамел, който е роден във Венецуела и сътвори юношески оркестър, до момента в който ръководеше Филхармонията на Лос Анджелис, и се издигна до рядкото равнище на звезда оттатък света на класическата музика. (Той ще стане музикален и артистичен шеф на Нюйоркската филхармония през 2026 г.)

Стефан Денев, който управлява Симфоничния оркестър на Сейнт Луис и Симфоничния оркестър на Новия свят в Маями, е роден в Туркоан, Франция, само че той назовава себе си „ най-американският френски диригент на всички времена “. Той сподели, че най-хубавите диригенти оказват помощ на оркестрите да одобряват разнообразни култури и да трансформират идентичностите си.

„ Всеки оркестър в света търси музикален шеф, който има избран химия с “, сподели той. „ Чудесно е да знам, че въпросът за националността нормално не се взема под внимание - сигурно не като приоритет. За мен това е красиво нещо. “

Въпросът за представителството на Америка в дирижирането се връща към Бърнстейн, чийто популярен дебют в Нюйоркската филхармония през 1943 година, когато е на 25 години, беше разказан като „ добра американска история на триумфа “ от The New York Times. В „ Maestro “ той е посочен като „ първият популярен американски диригент “. В Ню Йорк Бърнстейн оказа помощ за издигането на американските композитори и диригенти, подкрепяйки музиката на Чадуик, Айвс и Копланд по време на първия си сезон.

прочетете заглавие в The Times през 1979 година Статията предизвестява, че „ всеки най-голям американски оркестър в този момент е в непознати ръце. ”

рядко им дават опция да се изкачат до висши позиции.

създава несъразмерен брой високопоставени майстори, млади актьори са поканени да дирижират водещи оркестри, до момента в който към момента са студенти в консерваторията, и те постоянно обезпечават мениджъри скоро по-късно.

Хану Линту, финландски диригент, сподели, че доста млади американци нямат сходна стартова площадка.

„ Те изостават доста от своите европейски сътрудници първоначално “, сподели той. „ Те имат прелестно обучение, знаят доста, страхотни музиканти са и са работили като асистенти в оркестри от международна класа. Но те към момента нямат кариери. “

За по-младите американци, които желаят да опитват в музиката, типичната длъжностна характерност на музикален шеф може да бъде непривлекателна. 33-годишният композитор и диригент Матю Аукойн сподели, че американският канон бързо се уголемява и че не би трябвало да е изненадващо, че някои нововъзникващи актьори в Съединените щати не желаят да следват кариерни пътеки, центрирани върху европейските обичаи.

„ Тъй като американската оркестрова музика продължава да се натрупва и да става все по-разнообразна, мисля, че би трябвало да поемем отговорността за действителността, че построяваме наша лична традиция в тази страна “, сподели той. „ Нуждаем се от настойници на тази традиция, тъкмо толкоз, колкото се нуждаем от настойници на Бетовен и Брамс. “

За някои американски диригенти преследването на кариера в Европа се оказа по-важно ползотворно от стоенето у дома. Джеймс Гафиган, 44, утвърден маестро, роден в Ню Йорк, се бори да завоюва място на цялостен работен ден в американски отбор и вместо това пое работа в Германия и Испания.

Американците „ имат проблем на рамото ни – че нещата са по-добри другаде “, сподели Гафиган, добавяйки, че счита, че класическата музика ще бъде по-жизнена с повече американски диригенти вкъщи.

„ Изглежда значимо за мен хората в тази страна да видят, че американците могат да свършат тази работа “, сподели той. „ Американските музиканти и оркестри са страхотни, тъй като сме формирани от всичко. Това е хубостта на Съединените щати и ние би трябвало да я честваме. “